Kings Of Convenience – Peace Or Love (2021)
Kings Of Convenience『Peace Or Love』について
Kings Of Convenienceは、ノルウェー・ベルゲン出身のデュオ。Erlend ØyeとEirik Glambek Bøeの2人によるユニットで、どちらも歌い、どちらも作曲を手がける。細かなギターの絡みと、落ち着いた歌声で知られるグループだ。
『Peace Or Love』は2021年にリリースされた作品で、Kings Of Convenienceにとってこの時期の活動をそのまま反映したアルバムとして聴ける1枚。リリース国はヨーロッパ盤。ジャンル表記はPop、Folk、World, & Country、スタイルはFolk、Indie Popとなっている。
作品の印象
この作品では、Kings Of Convenienceらしい、音数を抑えたアレンジと、2人の歌声の呼吸が前に出る構成が中心になる。ギターのフレーズは細かく、演奏の隙間がそのまま曲の輪郭になっているタイプ。派手な展開で押す作品というより、声と弦の動きで曲を組み立てる作りだ。
聴き進めると、メロディの見せ方がかなり丁寧なことがわかる。短いフレーズの反復や、声の重なり方で曲を進める場面が多く、Kings Of Convenienceの既知の持ち味がそのまま出ている印象。いわゆるインディー・フォークやインディー・ポップの文脈に置くと、余白のある編曲と柔らかい歌唱が軸になる作品として見やすい。
アーティストにとっての位置づけ
Kings Of Convenienceは、デビュー以降、派手さよりも曲の細部を積み上げるスタイルで知られてきたユニット。この『Peace Or Love』も、その延長線上にあるアルバムとして捉えやすい。ベルゲン出身という背景も含め、北欧のインディー・フォークらしい静かな手触りを感じさせる。
同時代のインディー・フォーク、インディー・ポップの流れの中では、Broken Social Sceneのような大編成の動きとは対照的で、Sufjan StevensやThe Acornの一部作品に見られるような、音の配置を細かく整える方向と比べやすい。とはいえ、Kings Of Convenienceはあくまで2人の声とギターのやり取りに重心がある。
ひとこと
『Peace Or Love』は、Kings Of Convenienceの名前から連想しやすい、控えめな編曲とデュオの歌の組み合わせがそのまま表に出た作品。2021年作として、彼らの持ち味を確認できるアルバムだ。
トラックリスト
- A1 – Rumours (4:09)
- A2 – Rocky Trail (3:30)
- A3 – Comb My Hair (3:06)
- A4 – Angel (3:15)
- A5 – Love Is A Lonely Thing (2:45)
- A6 – Fever (3:56)
- B1 – Killers (3:53)
- B2 – Ask For Help (4:07)
- B3 – Catholic Country (3:00)
- B4 – Song About It (3:04)
- B5 – Washing Machine (2:46)
関連動画
Bobby Scarlet – White Pearl (1988)
Bobby Scarlet『White Pearl』について
Bobby Scarletの『White Pearl』は、1988年にUKでリリースされた作品。アーティストはイングランド、ウェスト・サセックス州クロウリー出身の1980年代インディー・ロック・バンドで、後にバンドの中心メンバーがSpitfireへつながっていく。ジャンルはRock / Pop、スタイルはIndie Rock、Indie Popに位置づけられる一枚だ。
サウンドの印象
インディー・ロックとインディー・ポップのあいだにある作品として整理すると分かりやすい。ギター主体のバンド・サウンドを軸にしつつ、ポップ寄りのメロディー感も持つタイプで、1980年代後半のUKインディーらしい手触りがある。派手さを前面に出すというより、バンドとしてのまとまりや曲の輪郭で聴かせるタイプの作品だ。
作品の位置づけ
1988年という時期は、UKインディーがさまざまな方向へ広がっていた時代。Bobby Scarletの『White Pearl』も、その流れの中にある作品として見てよさそうだ。メンバーはJeff Pitcher、Chris Window、Nick Pitcherの3人編成。バンドの核が後にSpitfireへつながるという点も、この時期のローカルなインディー・シーンの流れを感じさせる。
同時代とのつながり
音の方向性としては、当時のUKインディー・ポップやインディー・ロックの文脈に置ける。メロディー重視のバンド群や、ギターの質感を生かしたシンプルな編成の作品と並べて語られることが多そうなタイプだ。ロックとポップの中間にあるバランス感が、この作品の特徴になっている。
まとめ
『White Pearl』は、1980年代後半のUKインディー・シーンを背景にしたBobby Scarletの作品。Crawley出身のバンドによる、ギター中心のインディー・ロック／インディー・ポップという立ち位置がはっきりした一枚だ。派手な装飾よりも、当時のバンドらしいまとまりと曲調で成り立つ作品として記録されている。
トラックリスト
- A1 White Pearl
- A2 Mosquito
- B1 Jessica Jayne
- B2 I’ve Been Insulted By More Texans Than Anyone Else In The World
The Chesterf!elds – Kettle (1987)
The Chesterf!elds「Kettle」について
The Chesterf!eldsは、1984年にイングランド・サマセット州イーヴィルで結成されたグループで、1987年に「Kettle」を発表している。ロックとポップを土台にした、インディー・ロック／インディー・ポップ寄りの作品として位置づけられる。
作品の輪郭
「Kettle」は、バンドの持つメロディ重視の感覚と、ギター中心の軽快なバンド・サウンドが見えやすい一枚。リズムは大きく押し出しすぎず、曲の流れに合わせて前へ進むタイプで、音の質感も比較的すっきりしている印象がある。
派手な装飾よりも、歌と演奏の組み合わせで聴かせるタイプの作品として捉えやすい。インディー・ポップの明るさと、インディー・ロックの骨組みが同居しているような内容。
アーティストの中での位置づけ
The Chesterf!eldsは1980年代半ばから後半にかけて活動したグループで、「Kettle」はその活動期の流れの中にある作品。バンドの初期から中期にかけての空気感を伝えるタイトルとして見てよさそうだ。
1980年代の英国インディー・シーンでは、The SmithsやThe Wedding Presentのような、ギター主体でメロディを大事にするバンドが並んでいた時期でもあり、The Chesterf!eldsもその文脈で語られることがある。とはいえ、音づくりはあくまでこのバンド独自のものとして受け取れる。
クレジットと関連情報
- アーティスト: The Chesterf!elds
- タイトル: Kettle
- オリジナル・リリース年: 1987年
- ジャンル: Rock, Pop
- スタイル: Indie Rock, Indie Pop
- アーティストの活動開始: 1984年
- 活動終了: 1989年
- 再結成: 2016年
まとめ
「Kettle」は、1980年代の英国インディー・ロック／インディー・ポップの流れの中に置ける作品。ギターを軸にしたバンド・サウンドと、メロディを前に出す作りが要点になりそうだ。The Chesterf!eldsの活動期を知るうえでも、ひとつの手がかりになるタイトル。
トラックリスト
- A1 Nose Out Of Joint
- A2 Ask Johnny Dee
- A3 Two Girls And A Treehouse
- A4 Shame About The Rain
- A5 Everything A Boy Could Ever Need
- A6 Kiss Me Stupid
- B1 Thumb
- B2 Storm Nelson
- B3 Holiday Hymn
- B4 Oh Mr. Wilson!
- B5 The Boy Who Sold His Suitcase
- B6 Completely & Utterly
関連動画
Many Voices Speak – Gestures (2022)
Many Voices Speak「Gestures」について
Many Voices Speakの「Gestures」は、2022年に発表されたスウェーデン発のインディー・ポップ作品。静かな歌唱と、余白を残したアレンジが印象に残る一枚で、ポップという枠の中に、少し内省的な空気を持ち込んだ内容になっている。
作品の輪郭
アーティストの出身はスウェーデン、作品も同じくスウェーデンでリリースされている。ジャンルはポップ、スタイルはインディー・ポップに分類される。音の作りは派手に押し出すタイプというより、歌と演奏の距離感を保ちながら進む構成で、リズムも過度に主張しない印象。質感としては、輪郭をくっきりさせすぎない、やや繊細な響きが中心になっている。
サウンドの印象
インディー・ポップらしく、メロディの親しみやすさと、少し抑えた表現のバランスが見どころになりそうな作品。ビートは前に出すぎず、歌のニュアンスを支える役割に寄っているように感じられる。全体としては、日常の中にある感情の揺れを、淡々としたトーンでまとめたような佇まい。
同時代の文脈
スウェーデンのポップ／インディー・ポップは、メロディの明快さと、少し冷ややかな質感の両方を持つ作品が多い印象がある。「Gestures」もその流れの中で捉えやすい一枚で、シンプルな構成の中に感情の細かな動きを置いていくタイプの作品として見えてくる。
作品としての位置づけ
Many Voices Speakにとっての「Gestures」は、2022年時点の活動を示す作品。アーティストの全体像を知るうえで、まず手がかりになるタイトルといえる。大きく装飾しない作りの中で、どのように歌と曲を組み立てるかが見えやすい。
関連情報
- アーティスト名: Many Voices Speak
- タイトル: Gestures
- リリース年: 2022年
- アーティストの国: Sweden
- リリース国: Sweden
- ジャンル: Pop
- スタイル: Indie Pop
公式サイトやBandcamp、SNSでも活動情報を確認できる。作品単体の情報とあわせて、アーティストの現在地を追う入り口になっている。
トラックリスト
- A1 Want It Kept (4:08)
- A2 Seat For Sadness (4:06)
- A3 Within Reach (6:10)
- A4 Worthy (3:41)
- B1 Phase Out (5:23)
- B2 Nothing’s Gone (5:43)
- B3 Assured (4:56)
- B4 Visual Fields (4:11)
Velocette – Fourfold Remedy (1998)
Velocette / Fourfold Remedy
VelocetteのFourfold Remedyは、1998年にUKで登場したインディー・ロック／インディー・ポップ作品。北ロンドンで1997年に結成された4人組による初期のまとまった1枚として位置づけられる作品で、ロックとポップのあいだを行き来する内容になっている。
バンドの背景
Velocetteは、Comet Gainの元メンバー4人によって始まったグループ。プロフィール上でも、初期曲のいくつかがComet Gainの未発表セカンド・アルバム用に録音されていたことが触れられている。そうした経緯もあって、出発点から同時代のUKインディー・シーンとのつながりが見えやすいバンドだ。
作品の位置づけ
Fourfold Remedyは、Velocetteの名前で出た初期作品として、バンドの輪郭を示す1枚と見られる。NMEやMelody Makerに好意的に扱われた時期の流れもあり、メインストリームへの大きな突破よりも、当時のインディー・シーンの中で注目された存在だったことがうかがえる。
サウンドの印象
ジャンル表記はRock、Pop、スタイルはIndie Rock、Indie Pop。こうした情報からは、ギターを軸にした曲作りと、旋律を前に出した構成が中心にある作品像が浮かぶ。録音の質感も、1990年代後半のUKインディーらしい、過度に整えすぎない手触りを持つタイプとして捉えられる。
同時代の文脈
1990年代後半のUKでは、インディー・ロックとインディー・ポップの境目を行き来するバンドが多く、Velocetteもその流れの中にある。Comet Gain周辺の文脈を持ちながら、よりポップな輪郭を伴う点は、当時のシーンを知るうえでひとつの手がかりになりそうだ。
クレジット
- アーティスト: Velocette
- タイトル: Fourfold Remedy
- リリース年: 1998年
- リリース国: UK
- メンバー: Sam Pluck, Sarah Bleach, Jaxx Coombes, Phil Sutton
- ジャンル: Rock, Pop
- スタイル: Indie Rock, Indie Pop
トラックリスト
- A1 Reborn
- A2 Bitterscene
- A3 La Sirena
- A4 Unkind
- A5 Where Are We?
- B1 Get Yourself Together
- B2 Spoiled Children
- B3 Submarines
- B4 Someone’s Waiting
- B5 That Ain’t Mine
関連動画
Bradford – Adrift Again (1989)
Bradford『Adrift Again』について
Bradfordの『Adrift Again』は、1989年にUKでリリースされた作品です。アーティストはイングランド、ランカシャー州ブラックバーン出身のバンドで、1987年から1991年にかけて活動していたインディー・バンドとして知られています。ロックとポップを土台にした、インディー・ロック／インディー・ポップ寄りの一枚です。
バンドの輪郭
Bradfordは、ボーカルのIan Michael Hodgson、ギターのEwan Butler、キーボードのJohn Baulcombe、ベースのJos Murphy、ドラムのMark Andrew McVitieという編成で始まったバンドです。のちにIanとEwanは2018年にデュオとして再結成し、2020年にはプロデューサーのStephen Streetも加わっています。そうしたバンドの歩みをたどるうえでも、この時期の作品は活動初期の姿を示すものとして位置づけられるはずです。
サウンドの印象
作品全体は、インディー・ロックらしい直線的なバンド演奏を軸にしながら、インディー・ポップの感触も含んだ作りです。ギター、ベース、ドラムの骨格に、キーボードが重なる構成で、リズムは比較的はっきりしているタイプに思えます。録音の雰囲気も、当時のUKインディーらしい素朴さを感じさせる方向のものとして捉えられます。
同時代とのつながり
1989年という時期は、UKのインディー・シーンがさまざまな形に広がっていた頃です。Bradfordのように、ロックの推進力とポップの明快さをあわせ持つバンドは、その流れの中で聴きどころのある存在だったと言えそうです。ブラックバーンという土地柄も含め、ロンドン中心ではないローカルなUKバンドの空気がにじむ作品です。
作品の位置づけ
『Adrift Again』は、Bradfordの初期の輪郭をつかむうえでの一作です。バンド名義の編成が固まっていた時期の音として、のちの再結成やメンバーの変遷を知る前段階にもなる内容です。作品単体で見ても、インディー・ロック／インディー・ポップの文脈に置きやすい、1989年のUK作品です。
関連情報
- アーティスト名: Bradford
- タイトル: Adrift Again
- オリジナルリリース年: 1989年
- リリース国: UK
- ジャンル: Rock, Pop
- スタイル: Indie Rock, Indie Pop
Bradfordの関連情報は、BandcampやSNS、Wikipediaでも確認できるようになっています。活動初期の作品として、『Adrift Again』はバンドの出発点を知る手がかりになる一枚です。
トラックリスト
- A Adrift Again
- B1 The Loss (3:17)
- B2 Tattered, Tangled And Torn