Sly & The Family Stone – There’s A Riot Goin’ On (1971)
Sly & The Family Stone「There’s A Riot Goin’ On」について
Sly & The Family Stoneの「There’s A Riot Goin’ On」は、1971年にUSで発表されたアルバム。ファンク、ソウル、R&Bを土台にしながら、当時のブラック・ミュージックの流れの中でもかなり独特な位置にある作品だ。
サンフランシスコで1966年に結成されたこのグループは、ロック、ソウル、ファンクを横断するバンドとして知られている。ホーン、ベース、ドラム、コーラスがひとつにまとまる編成で、男女混成のメンバー構成も特徴のひとつ。Rock And Roll Hall of Fameにも1993年に殿堂入りしている。
作品の輪郭
このアルバムでは、グループの持つダンス・ミュージックとしての要素が残りつつ、リズムの刻みはより重く、音数は抑えめ。ドラムやベースの動きが前に出て、録音全体にも少し閉じた質感がある。ソウルの流れを引きながら、ファンクの骨格をさらに内側へ寄せたような印象だ。
当時のR&Bやソウルの作品と比べると、整ったアンサンブルよりも、断片的なフレーズや繰り返しのパターンが目立つ場面もある。そうした作りが、1971年という時代の空気とも重なって見えるアルバムでもある。
アーティストにとっての位置づけ
Sly & The Family Stoneにとっては、初期の明快なグルーヴ感をさらに先へ進めた作品として語られることが多い。バンドの持つポップさや祝祭感とは少し違う方向で、内省的な表情が前に出ているのが特徴といえる。
メンバーにはSly Stone、Freddie Stone、Cynthia Robinson、Jerry Martini、Larry Graham、Greg Erricoらが名を連ねる。ファンクの基本形を支えた演奏陣が関わりながら、その音像はかなり個性的にまとまっている。
同時代の文脈
1971年は、ソウルやファンクが細かく分岐していく時期でもある。より硬質なリズム、低音を強く感じさせる編成、スタジオでの編集感覚などが、さまざまな作品に見られるようになる。その中で「There’s A Riot Goin’ On」は、ファンクの新しい方向を示す1枚として見られることが多い。
タイトルが示す通り、時代の緊張感も背景にある。音そのものに、その空気が反映されているようにも感じられる。
ざっくりとした印象
- ジャンルの軸: Funk / Soul
- スタイル: Rhythm & Blues、Soul、Funk
- リズム: 重心の低い反復感
- 音の質感: ざらつきと密度のある録音
- 位置づけ: Sly & The Family Stoneの転換点のひとつ
華やかな一体感よりも、引き締まったグルーヴと内側へ向かう感触が残るアルバム。Sly & The Family Stoneの音楽が、どこまで広く、どこまで深く入り込めるかを示した作品として受け取られている。
トラックリスト
- A1 Luv N’ Haight (4:01)
- A2 Just Like A Baby (5:12)
- A3 Poet (3:01)
- A4 Family Affair (3:06)
- A5 Africa Talks To You “The Asphalt Jungle” (8:45)
- A6 There’s A Riot Goin’ On (0:00)
- B1 Brave & Strong (3:28)
- B2 (You Caught Me) Smilin’ (2:53)
- B3 Time (3:03)
- B4 Spaced Cowboy (3:57)
- B5 Runnin’ Away (2:51)
- B6 Thank You For Talking To Me Africa (7:14)
関連動画
Bill Withers – Just As I Am (1971)
Bill Withers / Just As I Am
Bill Withersのデビュー作にあたる「Just As I Am」は、1971年にUSでリリースされたソウル・アルバム。のちに「Ain’t No Sunshine」や「Lean on Me」で広く知られることになるBill Withersが、33歳でアルバム・デビューを飾った作品でもある。
作品の輪郭
Bill Withersは1938年、West Virginia州Slab Fork生まれ。音楽活動を本格化させる前は、Lockheed Aircraft Corporationで整備士として働きながらデモを録音していたという経歴を持つ。そうした遅いスタートも含めて、この作品には肩書きよりも歌そのものを前に出す姿勢が感じられる。
ジャンルはFunk / Soul、スタイルはSoul。録音は派手さを強調するタイプではなく、リズムの置き方や歌の間合いがはっきりしたつくり。演奏は必要な要素をきちんと並べた印象で、ボーカルの輪郭が前に出やすい質感になっている。
サウンドの特徴
全体としては、軽く跳ねるグルーヴと、落ち着いたテンポ感が軸。ベースやドラムが大きく主張しすぎず、Bill Withersの声の重さとフレーズの運びを支える形。録音の空気感も含めて、70年代初頭のソウルらしい素朴さと整理された響きが同居している。
ソウルがより洗練されていく時期の作品ではあるが、このアルバムはその中でも、歌と曲の構造をまっすぐに見せる方向に寄っているように聞こえる。ファンク色のあるリズムも、過剰に前へ出るというより、曲の芯をつくる役割に近い。
Bill Withersにとっての位置づけ
このアルバムは、Bill Withersにとって最初の正式なアルバム作品。遅いデビューながら、ここでの歌唱とソングライティングがその後の活動の土台になっていく。生活の現場を知る人物が、そのまま歌に落とし込んだような実感のある作りが、この時点ですでに見えている。
同時代のUSソウルと比べると、華やかなショウアップよりも、語りかけるような歌の置き方が印象に残る。70年代前半のソウルの中でも、Bill Withersらしい簡潔さがはっきりした一枚、といったところ。
プロフィールメモ
- アーティスト名: Bill Withers
- タイトル: Just As I Am
- オリジナル・リリース年: 1971年
- 国: US
- ジャンル: Funk / Soul
- スタイル: Soul
Bill Withersの出発点として、歌と曲の骨格がそのまま記録された作品。そんな印象のアルバム。
トラックリスト
- A1 Harlem (3:23)
- A2 Ain’t No Sunshine (2:04)
- A3 Grandma’s Hands (2:00)
- A4 Sweet Wanomi (2:30)
- A5 Everybody’s Talkin’ (3:21)
- A6 Do It Good (2:52)
- B1 Hope She’ll Be Happier (3:48)
- B2 Let It Be (2:37)
- B3 I’m Her Daddy (3:19)
- B4 In My Heart (4:19)
- B5 Moanin’ And Groanin’ (2:57)
- B6 Better Off Dead (2:13)
関連動画
Delegation – Eau De Vie (1979)
Delegation『Eau De Vie』について
Delegationは、1976年にバーミンガムで結成されたUKのソウル・ヴォーカル・グループ。『Eau De Vie』は1979年に登場した作品で、彼らの初期の代表的な時期を示す1枚として位置づけられる。ファンク、ソウル、ディスコの要素をつなぐような内容で、同時代のUKソウルらしい洗練と、ダンス・ミュージック寄りの推進力が同居している印象。
サウンドの印象
この時期のDelegationは、滑らかなコーラスと、リズムを前へ押し出す演奏が軸になっている。ベースは丸みがあり、ギターや鍵盤は細かく刻みながらも耳当たりが硬すぎない。ドラムはディスコ期らしく一定のグルーヴを保ちつつ、ソウル・グループらしい歌の流れを邪魔しない作り。録音全体も、派手に厚塗りするというより、各パートが見通しよく並ぶ質感。
ヴォーカルは、リードとコーラスの受け渡しが自然で、メロディの運びに素直に耳が向く。ファンク寄りのリズム感と、ソウルの歌心が同じ画面に収まっているところが、この時代のDelegationらしいところ。
作品の位置づけ
Delegationは後に「Where Is the Love (We Used To Know)」「Oh Honey」「Put A Little Love On Me」「You And I」「Heartache No. 9」などで知られるようになるが、『Eau De Vie』はその活動初期に置かれるアルバム。グループの輪郭が固まりつつあった時期の記録として見ると、後年のヒットにつながる滑らかなコーラス・ワークや、ダンス・フロアを意識した構成がすでに見えてくる。
プロデュース面では、長く彼らを率いたKen Goldの関与が大きい。UKのソウル・グループが、アメリカ産のソウルやディスコの流れを受けつつ、自分たちなりの整ったポップ感へ寄せていく、その途中にある作品という印象。
同時代との関わり
1979年は、ソウルとディスコが強く結びついていた時期。Delegationのこのアルバムも、その空気の中にある。豪快なファンクというより、メロディ重視のソウル・ディスコ寄りの設計で、UKのグループらしい端正さが前に出ている。
派手な主張よりも、リズムの流れ、歌のまとまり、アレンジのきれいさで聴かせるタイプ。そういう意味では、1970年代末のソウル／ディスコの一断面を、そのまま切り取ったような1枚。
基本情報
- アーティスト: Delegation
- タイトル: Eau De Vie
- オリジナル・リリース年: 1979年
- リリース国: UK
- ジャンル: Funk / Soul
- スタイル: Soul, Funk, Disco
トラックリスト
- A1 Heartache No.9 (5:16)
- A2 Sho ‘Nuff Sold On You (5:15)
- A3 One More Step To Take (4:40)
- A4 Blue Girl (5:12)
- B1 Darlin’ (I Think About You) (4:19)
- B2 You And I (5:15)
- B3 Stand Up (Reach For The Sky) (4:57)
- B4 Welcome To My World (4:33)
- B5 Put A Little Love On Me (4:28)
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Mandrill – Beast From The East (1975)
Mandrill『Beast From The East』について
『Beast From The East』は、アメリカのラテン色の強いファンク・グループ、Mandrillによる1975年の作品。ラテン、ファンク／ソウルを軸に、ソウル、ファンク、ディスコの要素が重なる一枚として捉えられる。バンド名義の編成も大きく、David Conley、Carlos Wilson、Claude “Coffee” Cave、Louis Wilson、Ric Wilson、Brian Allsop、Neftali Santiago、Fudgie Kae、Bundie Cenac、Wilfredo “Wolf” Wilson、Juaquin Jessup、Omar Mesa、Charles Padro、Marc Reyがクレジットされている。
サウンドの印象
Mandrillの持ち味は、ラテン由来のリズム感とファンクの粘りが同居するところにある。ここでも、その骨格はしっかり見えてくる。打楽器の動き、ベースの押し出し、ホーンの厚みが前に出るタイプの音像で、ソウル寄りの滑らかさと、ファンクらしいタイトさが同時に感じられる。ディスコ期の空気も重なり、リズムの輪郭がやや整えられた質感として耳に入る一枚といえる。
Mandrillというグループの位置
Mandrillは、ラテン・ファンクの文脈で語られることの多いグループ。1970年代半ばという時期は、ファンクがソウルやディスコと近づき、ダンス・ミュージックとしての輪郭を強めていった時代でもある。『Beast From The East』も、その流れの中で捉えやすい作品。バンドの持つ多国籍なリズム感と、当時のブラック・ミュージックの潮流が交差する地点に置ける内容になっている。
作品の雰囲気
録音の雰囲気は、演奏の密度を前面に出すタイプ。音の隙間よりも、複数のパートが重なって進む感触が強い。グルーヴを中心に据えた構成で、ラテン・パーカッション、ファンクのベースライン、ソウル寄りのコーラスやホーンが層になっていく印象がある。派手さだけで押すというより、バンド全体の推進力で聴かせる作り。
まとめ
『Beast From The East』は、Mandrillのラテン・ファンクとしての性格が見えやすい1975年の一作。ファンクの硬さ、ソウルの滑らかさ、ディスコ期の整理されたノリが同居する、70年代中盤らしい手触りの作品として整理できる。